Untitled

Télécharger « http://yfrog.com/ »

Télécharger « 274099_lisexx.pps »

Télécharger « 274106_lisexx.pps »

Télécharger « 29476_white_ghost.pps »

Télécharger « http://yfrog.com/user/46176739 »

Télécharger « http://yfrog.com/user/46176739 »

Télécharger « http://yfrog.com/user/46176739 »

Télécharger « 273889_charpentier.pps »

Télécharger « 273898_charpentier.pps »

Télécharger « 273901_charpentier.pps »

Télécharger « 273903_charpentier.pps »

Télécharger « 273904_charpentier.pps »

Как поставить шрифты для Windows 7. Полная инструкция

 

В windows 7 установить шрифт не много проще чем это сделать на ХР, но как это сделать нужно знать. Для новичков всегда все это не просто, так что этот  пост именно для начинающих пользователей Виндовс 7.

Я вам покажу несколько способов как это можно сделать, и вам решать, как вам будет удобнее это делать. На самом деле все очень просто и сейчас вы это поймете.

Устанавливаем шрифты для windows 7.

[more]

 

Первый способ самый простой, и вам для этого нужно будет для начала скачать нужный вам шрифт, их в сети интернет великое множество, и просто два раза  кликнуть по нему мышкой, и перед вами откроется вот такое окно. См. рис.

Теперь вам останется только нажать на «Установит» посмотрите на рисунке.

Второй способ тоже простой, кликаете правой мышкой на нужном вам шрифте и в выпавшем окне выбираете «Установить»  и дело в шляпе!! См. рис.

Третий способ заключается в том, что вам нужно найти папку в системе с установленными шрифтами и в виндовс 7 она находится по следующему пути; «Компьютер» — «Локальный диск ( С )» — «Windows». Там найдите папку «Fonts». Откройте эту папку, и вы можете просто перетащить туда нужный шрифт. См. рис.

Цепляем файл и перетаскиваем.

Так же можно выделить шрифт, кликнуть на него правой кнопкой, нажать на «Копировать». См. рис.

Теперь переходим в папку со шрифтами и кликаем в ней в пустое место, и правой кнопкой вызываем меню, и жмем на «Вставить». См. рис.

Вот таким образом можно в Windows 7 установить шрифт.

источник

Le nombril Ton corps est tellement beau qu'on croirait que tu es une divinité. Ton nombril, ce petit bout de peau plissée, est une source de grands plaisirs. Une très très très fine et très très très délicate touffe de poils ourle ton nombril pour m'inviter à tous les plaisirs. Allez! C'est tout un monde! Lancez-vous à loa découverte du nombril.

Замки Баварии

Бавария знаменита на весь мир своим пивом, автомобилями и... замками.

 

В последние несколько месяцев неизведанная доселе Германия как-то все больше и больше пытается привлечь к себе внимание. Причем, делает она это как бы "случайно", просто оказываясь на пути. Началось все с незапланированного посещения Дюссельдорфа, которое образовалось из-за промежутка между двумя авиарейсами по пути из Москвы в Лондон, и впечатления тогда оказались очень даже интересными. [more] Второе знакомство тоже трудно назвать осознанным. Дело началось в Чехии, где во время новогодних каникул, чтобы не сидеть две недели на одном месте, пришлось посетить одно из множества экскурсионных бюро в Карловых Варах. После досконального изучения огромного списка экскурсий оказалось, что самые маршруты интересные идут в западном направлении, где в пятидесяти километрах находится граница с Германией. Германия проникает в сознание хоть и несколько хитро, но далеко небезуспешно. Если раньше эта страна не вызывала какого-то особого интереса - особой экзотики в ней как-то не виделось, то теперь симпатии растут все больше. Кроме передовой современности эта часть Европы имеет очень насыщенное и интересное прошлое, неплохо сохранившиеся следы которого рассыпаны по всей стране в виде замков, крепостей и даже целых сохранившихся городов, а прекрасная немецкая туристическая инфраструктура позволяет не только хорошо познакомиться со всем этим добром, но еще и выбирать способы этого знакомства по своему вкусу. Для полноты портрета этой страны добавим ко всему вышеизложенному и другие интересные факты: развитое круизное судоходство, великолепную кухню, относительную близость к России - и можно смело включать Германию в список целевых объектов на ближайшие годы. Как я уже сказал выше, в новогодние каникулы удалось посетить сразу несколько мест в Германии и все они находились в самой южной части страны - Баварии. Исторически сложилось, что Бавария являлась и является сейчас наиболее развитой и богатой из всех областей Германии - уровень промышленности и сельского хозяйства тут достиг великолепных успехов. А если взять во внимание самые последние слухи о том, что Германия, вообще, "кормит" всю Европу, то крутость Баварии поставить под сомнение просто невозможно. В новогодние каникулы удалось побывать сразу в нескольких баварских городах: Мюнхене, Нюрнберге и Бамберге, а также посетить два исторических замка, находящихся южнее Мюнхена, практически на границе с Австрией у подножья Альп. Нарушив представление о том, что самое вкусное надо оставлять на "потом", с них, пожалуй, и начну свои рассказы о Германии. Итак, замки Хоеншвангау и Нойшванштайн - великолепные творения архитектуры, созданные по замыслу баварских королей с обычной, можно сказать, бытовой целью - чтобы в них жить. Местность, в которой находятся два замка находится у самого подножья Альп. Интересно, что отвесные скалы начинаются совершенно резко и неожиданно, как-будто Альпы на эту равнину специально принесли и поставили. Кроме гор, природа наделила эти места и многочисленными озерами, являющимися (главным образом, летом) популярным местом отдыха немцев. Первый замок - Хоеншвангау (буквально: "Высокий лебединый край") имеет длинную и витиеватую историю. Еще с XIII века на этом месте стоял древний замок "Шванштайн", принадлежащий рыцарям местного рода Швангау. Через две сотни лет род рыцарей прекратил свое существование, и замок, несколько раз перешедший из рук в руки, окончательно превратился в руины после войны с Наполеоном. Новейшая история сооружения начинается в 1832 году, когда будущий очередной баварский король Максимилиан II, увидев романтические руины и окружавшие их озера, очаровался красотой места и решил приобрести остатки замка, восстановить и сделать его своей летней резиденцией в Альпах. Через пять лет местный живописный ландшафт украсил окруженный каменной стеной замок-дворец с декоративными оборонительными башнями, несколькими островерхими башенками и балконами. В отличие от мрачно-серых крепостей прошлого он был окрашен в радостный желтый цвет, выделяясь ярким пятном на фоне окружающей зелени. Символом замка снова стал лебедь. Лебедь ранее был и на гербе графов Швангау. До наших дней замок Хоэншвангау дошел в первоначальном виде и с оригинальной обстановкой. Ныне замок по-прежнему принадлежит членам Королевского дома Баварии - семье Виттельсбах. С 1913 года он имеет статус музея и открыт для посещения. Король Максимилиан II имел превосходное европейское образование и стал одним из блистательных европейских монархов, превратив Мюнхен в один из самых красивых европейских городов. Он способствовал развитию науки и искусства в родной Баварии. Хоэншвангау стал официальной летней и охотничьей резиденцией Максимилиана II. После смерти Максимилиана на престол в возрасте 18 лет взошел его сын - Людвиг II, вошедший в историю как "сказочный король" благодаря построенным им замкам. Внешне он был очень красив, строен и высок. Вся Бавария с с восторгом приветствовала молодого короля. Но у Людвига, выросшего в окружении рыцарских легенд и лебедей, на первом месте было не королевство, а музыка Вагнера. Романтичный и впечатлительный король мечтал построить в Альпах замки, в которых бы воплотился характер музыки любимого композитора. Людвигом построены замки Нойшванштайн, Линдерхоф и Херенкимзее, хотя в целом он планировал создать около десятка подобных сооружений. В отличие от своего отца, Людвигу не получилось оставить заметного следа в истории Баварии, но в архитектуре это ему однозначно удалось. Задуманный в детских фантазиях короля и реализовывавшийся в течение 17 лет проект - замок Нойшванштайн (буквально: "Новый лебединый утес") стал одним из самых великолепных среди всех замков мира. Как и Хоеншвангау Нойшванштайн стоит на месте древних крепостей. Однако задуманное Людвигом было настолько масштабно, что имевшегося на скале места не хватало, и необходимое пространство было получено только в результате взрывных работ, несколько уменьшивших высоту скалы, зато расширивших стройплощадку. На протяжении последних лет замок проходит поэтапную реконструкцию, поэтому, к сожалению, возможности запечатлеть его целиком в натуральном виде сейчас практически нет. Попробовать почувствовать всю масштабность и красоту сооружения Нойшванштайн можно на многочисленных открытках, фотографиях и картинах, продающихся в огромном количестве вокруг объекта. Судя по этим художественным материалам, наилучший и доступный всем общий вид на замок открывается с моста Мариенбрюке, расположенного в нескольких сотнях метров от замка. Зимой мост официально закрыт, так как тропинка к нему проходит по краю ущелья и довольно опасна для прогулок по льду и снегу. Особенно отчаянные туристы все же проникают на эту тропинку, минуя всяческие обозначенные запреты и установленные заборы. Нойшванштайн строили основываясь на постоянно видоизменяющихся мечтах Людвига, поэтому получившееся строение сложно отнести к какому-то одному стилю. Главные ворота, например, очень сильно выделяются из образа всего замка, в том числе, и цветом. В связи с тем, что на дворе была вторая половина XIX века, на помощь строителям уже начала приходить техника. Огромное количество стройматериала поднимали с западной стороны здания в вагонетках с помощью крана, работающего на паровой тяге. Их доставляли и устанавливали в нужном месте с помощью специальной системы подъёмных блоков. Построить что-то подобное в довольно труднодоступном месте без техники было попросту невозможно. Основная часть строительства Нойшванштайн была закончена в 1884 году и в этом же году Людвиг переехал в свое новое творение. Но прожил Людвиг в новом замке всего два года. К сожалению, красивое занятие короля самым плохим образом сказывалось на жизни до этого богатой Баварии и, по сути, погубило его самого. Страна все время втягивалась в европейские склоки, но молодой король не обладал ни дипломатическими талантами, ни деловой хваткой. Денег в казне не хватало и долги стремительно росли. Впрочем, Людвига это не волновало - он брал кредиты и продолжал разорять казну. Из прекрасного принца, которого восторженно приветствовала вся Бавария, он превратился в замкнутого и печального короля, романтика и транжира, строителя фантастических замков. Сильно обеспокоенное правительство потребовало от врачей медицинского заключения о состоянии здоровья короля. Разумеется, никто не осмелился обследовать его лично. Но известный и авторитетный психиатр доктор Гудден сделал свое заключение на основе свидетельских показаний. Людвига признали сумашедшим и 11 июня 1886 года он был схвачен и препровожден в замок Берг на Штарнберском озере. Днем позже он отправился на прогулку в сопровождении доктора Гуддена. С прогулки они не вернулись. Их тела были обнаружены на дне озера. Обстоятельства гибели "сказочного короля" до сих пор не выяснены. А что же замок Нойшванштайн? После смерти короля все строительные работы были приостановлены. Несмотря на это, замок сейчас выглядит впечатляюще, а ведь по замыслу должны были быть еще построены третий этаж и рыцарское помещение, а также главная башня с церковью, высотой 90 метров, которая должна была возвышаться над всеми строениями. Но, кажется, что время все-таки расставило все по местам. Мания Людвига к строительству замков, чуть не разорившая в XIX веке Баварию, обернулась появлением на немецкой земле настоящих шедевров архитектуры. Существует легенда, из которой следует, что впечатления от замков Людвига и расположенных рядом озер (одно из них, кстати, так и называется - Schwansee - "Лебединое озеро") сильно повлияли на Чайковского при написании музыки к известному балету. Сейчас замки Людвига (особенно Нойшванштайн) являются одними из наиболее известных и посещаемых туристами достопримечательностей в Баварии, и по подсчетам специалистов доходы от посетителей уже давно перекрыли все расходы на строительство. http://ru-travel.livejournal.com ********************

«Чтобы песня была на слуху, нужно прокрутить её раз 200»

 Давид Тухманов: «Чтобы песня была на слуху, нужно прокрутить её раз 200»

[more]

 

В 1975 году он произвёл настоящую революции в отечественной музыке, выпустив прогрессивный рок-альбом «По волне моей памяти», который разошелся тиражом в 2,5 млн. экземпляров. В этом же году композитор Давид Тухманов написал свою знаменитую песню «День Победы». А в 80-е выпустил с группой «Москва», которая потом преобразуется в коллектив «Парк Горького» хард-рок-альбом «НЛО». 

В середине 80-х вновь удивил публику, записав в тандеме с Александром Барыкиным альбом «Ступени». «Восточная», «Как прекрасен этот мир», «Последняя электричка», «Мой адрес — Советский Союз» и многие другие песни композитора, отметившего этим летом 70-летие, стали классикой российской поп-музыки. Сегодня Давид Тухманов редко бывает в Москве, предпочитая жить и работать в Израиле. В один из редких приездов в столицу, композитор пообщался с Владимиром ПОЛУПАНОВЫМ.

  Из Израиля с любовью

— Давид Фёдорович, почему Израиль, а не Россия?

 - Просто в Израиле, где мы живём с моей нынешней супругой, условия работы более комфортные, чем здесь. Хотя весь круг моих интересов, дружеских и других связей сосредоточен, конечно, в Москве.

 

— Для композитора важен пейзаж за окном? Вам всё равно: пальмы это или берёзки?

— Если за окном красивая природа, то это замечательно. Но из окна моей московской квартиры виден двор, заполненный огромным количеством машин. Поэтому я не имею возможности созерцать очаровательный русский пейзаж. А дачи у меня здесь нет. А если бы и была, то, я подозреваю, что это было бы сопряжено с множеством проблем, если брать во внимание пробки, которые образовались в Москве за последние годы. Москва в бытовом отношении город, конечно, непростой. Я по работе здесь бываю и живу. Но всё же работать и совершать длительные прогулки на более свежем воздухе — оно, пожалуй, лучше.

 

— Живя долго за границей — сначала в Германии, теперь в Израиле — вы впитываете в себя менталитет, культуру или вы всё-таки живёте обособленно?

— Безусловно, я начинаю лучше разбираться в этой культуре, ориентироваться и понимать. Но я бы не сказал, что что-то кардинально меняется у меня внутри. А в творческом плане моя жизнь за границей никак на меня не влияет.

 

— Вашей первой песней стала «Последняя электричка», которая «сбежала». Вы, правда, догоняли её, как поётся в песне?

— Нет, эта песня никакого отношения к моей биографии не имеет. Мы в своё время дружили с поэтом Михаилом Ножкиным. И написали совместно несколько вещей, из которых остались: «Последняя электричка», «Я люблю тебя, Россия» и ещё одна забавная песня «А ты люби её, свою девчонку».

        Песни на заказ

— Приходилось ли вам писать песни на заказ?

 - На заказ мне приходилось писать, но никогда не нравилось. Иногда что-то нужно было сделать специально для какого-то фильма или спектакля, как, скажем, в своё время для Театра Сатиры. В 1972 году там ставился спектакль «Маленькие комедии большого дома» с участием Андрея Миронова, Анатолия Папанова, Михаила Державина и других известных актеров, который шёл почти 30 лет. Я написал несколько песен для этого спектакля. Конечно, это была работа на заказ. Но как это иногда бывает, некоторые песни, таким образом написанные, выходят за рамки спектакля и фильма и начинают жить своей жизнью. Это и произошло с песней «Вечная весна», которая была написана для этого спектакля.

 

— Песня «Астана» неужели не заказная?

— Вот эта песня была сделана по просьбе президента Нурсултана Назарбаева. Не знаю, какова её дальнейшая судьба. Но мне очень хотелось сделать хорошо. Я попытался придать ей национальный колорит.

— У вас много песен с «восточным» колоритом...

— Да, я в своё время написал «Восточную» и «Сияй, Ташкент — звезда Востока», которая тоже с восточной интонацией. Меня её попросил написать поэт Лев Ошанин. Считать её заказом? Вряд ли. В принципе, это обычная практика, когда поэты предлагают композитору написать песни на свои стихи. Я люблю писать музыку на готовые стихи.

— Но чаще вы писали музыку на стихи классиков — «Из вагантов», «По волне моей памяти» и т.д.

— Я эту линию никогда не бросал. Одна из первых вещей, давным-давно написанных, продолжает быть одной из моих самых любимых песен — песня «Жил-был я» на стихи Семёна Кирсанова, которую впервые исполнил Александр Градский.

— Как так получилось, что вы не написали ни одной песни для Аллы Пугачёвой?

— Очень жалею об том, но так сложилась судьба, что нам так и не удалось посотрудничать. В своё время мы не встретились, и в дальнейшей жизни тоже не удалось пересекаться с ней на творческой почве.

 «Впал» в детство

— Знаю, вы написали много песен в соавторстве с Юрием Энтиным для детей. Он мне жаловался, что их судьба печальна — они редко звучат. Почему?

— Не знаю, от чего сегодня зависит судьба песен. Честно говоря, даже не забиваю себе голову, что нужно делать, чтобы песню как-то продвинуть, обеспечить её ротацию. Это дело продюсеров и менеджеров. У меня к этому нет ни склонности, ни желания. Сегодня даже самый начинающий продюсер знает, что если ты хочешь, чтобы песня была на слуху, нужно её прокрутить мимимум 100 раз, а лучше 200. И это всё стоит немалых денег, и их нужно каким-то образом возвращать. Это целая наука, в которую я вникать не хочу. Может быть, сегодня мои детские песни не звучат так часто, но все их и так знают.

— Почему зачастую хорошие композиторы являются посредственными певцами?

— Я сам очень люблю петь и исполняю свои песни на творческих вечерах. И понятия не имею, как меня оценивает публика. Мне кажется, что людям нравится. Но я не могу понять, то ли им нравятся мои песни, известные и любимые, то ли моя манера исполнения. А, может быть, и то и другое?

— Для композитора 70 лет — это много или мало?

— Смотря, чем заниматься. Если заниматься классической музыкой, думаю, что это немного. Я могу работать, во всяком случае.

— Вы всю жизнь посвятили эстраде, но решили попробовать себя и в классической опере, написав и поставив «Царицу» о Екатерине Великой. Вам сложно было погрузиться в оперу после долгих лет на эстраде?

— Я давно хотел заняться музыкальной драматургией. И эта работа с либретто, с постановкой очень увлекла меня. Поэтому не могу сказать, что испытывал какие-то трудности. Хотя, безусловно, на эстраде и в опере совершенно разные подходы. Оперный жанр — синтетический, он включает в себя и драматургию, и пластику, и многие другие театральные средства. Театр — это единственный вид искусства, который сегодня остаётся не виртуальным. Это живое творчество — оно происходит здесь и сейчас, в данный момент.

— Вы всю жизнь экспериментировали со стилями музыки. Сегодня свои эксперименты вы уже закончили?

 - Я бы не сказал. Не так давно я сочинил несколько баллад на стихи Бориса Поплавского — поэта из числа русской эмиграции 30-х годов. В советские времена он не печатался и, может быть, только в последние десятилетия его стали узнавать и довольно широко издавать. Это талантливейший поэт, который рано погиб. Меня очень заинтересовали его стихи, и я написал целый цикл баллад. И даже выпустил диск небольшим тиражом, который представляет собой совершенно новое направление, в котором я раньше мало что делал. Думаю, что аналогов этому у нас, пожалуй, и не найти.

 Владимир Полупанов

 

[iflash=640,480,http://www.youtube.com/embed/UhRrQtecbj4?wmode=opaque]

 

[iflash=640,480,http://www.youtube.com/embed/cMIUecZkMfM?wmode=opaque]

 

[iflash=640,480,http://www.youtube.com/embed/4fPw-jL_XYs?wmode=opaque]

 

[iflash=640,480,http://www.youtube.com/embed/nLtgZ3qTcdw?wmode=opaque]

Мне снятся твои строки на облаках разлуки

А я так чувствую,  а я так раскрываюсь

Среди потухших звезд, что дарят тусклый свет...

[flash=350,48,http://music.yandex.ru/embed/432127/track.swf?bg-color=%23CFE2FF&text-col..." height="48" scale="noscale" src="http://music.yandex.ru/embed/432127/track.swf" type="application/x-shockwave-flash" width="350]

Мне снятся твои строки на облаках разлуки,

Немеющей, как горстка потерянных комет.

Разгневанные Боги за вздохами планеты

Следят, не уставая коснуться недр земли...

Мне снятся твои руки, взгляд пламенный и радость -

Они как-будто грани Вселенной! Манят, рвут

Ту мантию души, что так и не успела

Стать черствой и ненужной, со шрамами внутри...

На каменных подмостках, скользящим па, неровным,

Бегут потоком смелым триады пустоты.

Мираж согретых дней. Ванильный привкус неги.

То легкость бытия тревожит боль души.

Дыши, не забывая томление и гордость,

Порхая среди неба, сгорая как свеча!

А память не зови. Она теперь чужая.

Отдай всю нежность небу и сердце отвори!

 

Алиция Гадовская

http://s57.radikal.ru/i157/1301/b0/e4282dc3de8a.png" cellpadding="0" cellspacing="0" height="382" width="720"> <tr><td><a target=_blank href="http://blogs.mail.ru/mail/altvalentina-2011/"><img src="http://i033.radikal.ru/1005/e5/ac5d9ea9c583.gif" width="3" height="3" border="0" /></a> </td></tr></table><table border="0" background="http://i064.radikal.ru/1301/a6/67c15c8b1d81.png" cellpadding="0" cellspacing="0" height="220" width="720"><tr><td><table align="center" border="0" cellspacing="0" cellpadding="0"><tr> <td width="700"><center> <em><strong><span style="color: #ebddcc"><span style="font-size: 30px;"><span style="font-family: Monotype Corsiva"> Ваш текст... <br /> </span></span></span> </strong></em> </center></td></tr></table> </td></tr></table><table border="0" background="http://s002.radikal.ru/i197/1301/4c/a56c7a52d8ca.png" cellpadding="0" cellspacing="0" height="198" width="720"><tr><td><center><a target=_blank href="http://www.liveinternet.ru/users/4001187/profile">Begi<br /> </a></center> </td></tr></table>" type="text" />

Суперфункция в Дневниках Лиру

©SBlavat™

 

Как расположить в посте картинки с текстом?

Дорогие мои ПЧёлки обещала вам показать и объяснить как можно расположить красиво КАРТИНКУ с ТЕКСТОМ. Чтобы картинка стояла в центре, а текст по краям. Например вот так это будет выглядеть... ВАШ ТЕКСТ ВАШ ТЕКСТ Что нужно сделать, если хотите чтобы у вас также получилось? [more=ЗДЕСЬ далее...] Копируем код из окошка и вставляем к себе в пост в ПРОСТОМ РЕДАКТОРЕ. КОД КАРТИНКА В ЦЕНТРЕ. ВАШ ТЕКСТ ВАШ ТЕКСТ В коде где написано ССЫЛКА НА ОРИГИНАЛ КАРТИНКИ. Нужно вставить ссылочку на картинку. Где её можно взять? Можно картинки взять у меня на Я.ру ЗДЕСЬ или ЗДЕСЬ Заходим и выбираем картинку. НАШЛИ—НАЖАЛИ на неё. Размер картинки нужно брать поменьше, лучше 300 х 300 . Вы же ещё с двух сторон текст будете писать. Под картинкой есть надпись В ДРУГОМ РАЗМЕРЕ. Нажали на надпись и выбрали нужный размер. Затем находим надпись— Код для вставки на сайт или в блог. Вам нужно скопировать код где написано— Ссылка на фотографию. Вставляем эту ссылку в КОД КАРТИНКА В ЦЕНТРЕ, где написано ССЫЛКА НА ОРИГИНАЛ КАРТИНКИ. Внутрь кавычек. Кавычки не трогаем. И делаем ПРЕДПРОСМОТР. Картинка загрузилась нормально ... Дальше... В коде где написано ВАШ ТЕКСТ-пишете свой текст. Если хотите можно загрузить картинку с компа через Лиру. Тогда в редакторе находим слово ОБЗОР... И дальше как это сделать можно помотреть ЗДЕСЬ Также можно картинки поставить по краям текста. Например вот так... ВАШ ТЕКСТ Копируем КОД КАРТИНКИ ПО КРАЯМ ТЕКСТА. КОД КАРТИНКИ ПО КРАЯМ ТЕКСТА. ССЫЛКА НА КАРТИНКУ ВАШ ТЕКСТ И вставляем к себе в пост в ПРОСТОМ РЕДАКТОРЕ. Всё остальное делаем также как я написала выше. Только картинки лучше брать узкие и длинные, тогда ваш пост не разнесётся и текст ляжет хорошо. Удачи в оформлении.[/more] SvetlanaT

Stratégie de la terre brûlée On a déjà parlé de cet homme, Svetin Gulisija, qui a mis le feu dans le sous-bois derrière sa maison pour ne pas être obligé de faire l'amour à sa femme. Figurez-vous que la Cour a condamné l'homme âgé de 26 ans à deux ans de pénitencier. Les flammes avaient causé des dégats de près de 40 000$. L'histoire s'est passée à Seget en Croatie. Gulisija était trop fatigué pour honorer sa femme et il avait imaginé ce truc pour faire une diversion. Зимние коллажи из инета

[more=ДАЛЕЕ]

Красивые анимированные картинки

[more=ДАЛЕЕ]

Из инета

Натюрморт. Цветы у зеркала. [more=] Образы, навеянные великими мастерами модерна. Художник Светлана Овинова

 

Образы, навеянные великими мастерами модерна. Художник Светлана Овинова   Светлана Овинова. Художник. График. Дизайнер. В 2000 г. с красным дипломом закончила Санкт-Петербургскую Академию художеств. С 1996г. принимает участие в выставочной деятельности. Современная живопись, графика для интерьеров. В сферу деятельности так же входят дизайн интерьеров: дизайн кафе, дизайн клубов, дизайн магазинов, дизайн частных квартир. Живёт и работает в Санкт-Петербурге. Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом: Норвегии, Германии, Швеции, США, Канаде, ЮАР, Турции и др.  Пара акварелей, созданные первоначально под определённый интерьер, постепенно вылились в серию "интерьерных" работ. Реализм, богатая декоративность и, при этом, всё выполнено легко, местами "по-сырому", но с проработкой мельчайших деталей. Костюмы – фантазия, костюмы – мечта, навеянные великими мастерами модерна, в тоже время очень современны.   Дама  с  мундштуком. Девушка  с  шарфом. [more] Шляпка. Девушка  с  веером. Сумочка. Мой  любимый  букет. Розы. Хозяйка  драгоценностей. Майское  настроение. Испанка. Сайт  художницы

 

Образы, навеянные великими мастерами модерна. Художник Светлана Овинова

 

Образы, навеянные великими мастерами модерна. Художник Светлана Овинова   Светлана Овинова. Художник. График. Дизайнер. В 2000 г. с красным дипломом закончила Санкт-Петербургскую Академию художеств. С 1996г. принимает участие в выставочной деятельности. Современная живопись, графика для интерьеров. В сферу деятельности так же входят дизайн интерьеров: дизайн кафе, дизайн клубов, дизайн магазинов, дизайн частных квартир. Живёт и работает в Санкт-Петербурге. Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом: Норвегии, Германии, Швеции, США, Канаде, ЮАР, Турции и др.  Пара акварелей, созданные первоначально под определённый интерьер, постепенно вылились в серию "интерьерных" работ. Реализм, богатая декоративность и, при этом, всё выполнено легко, местами "по-сырому", но с проработкой мельчайших деталей. Костюмы – фантазия, костюмы – мечта, навеянные великими мастерами модерна, в тоже время очень современны.   Дама  с  мундштуком. Девушка  с  шарфом. [more] Шляпка. Девушка  с  веером. Сумочка. Мой  любимый  букет. Розы. Хозяйка  драгоценностей. Майское  настроение. Испанка. Сайт  художницы

 

Образы, навеянные великими мастерами модерна. Художник Светлана Овинова

 

Образы, навеянные великими мастерами модерна. Художник Светлана Овинова   Светлана Овинова. Художник. График. Дизайнер. В 2000 г. с красным дипломом закончила Санкт-Петербургскую Академию художеств. С 1996г. принимает участие в выставочной деятельности. Современная живопись, графика для интерьеров. В сферу деятельности так же входят дизайн интерьеров: дизайн кафе, дизайн клубов, дизайн магазинов, дизайн частных квартир. Живёт и работает в Санкт-Петербурге. Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом: Норвегии, Германии, Швеции, США, Канаде, ЮАР, Турции и др.  Пара акварелей, созданные первоначально под определённый интерьер, постепенно вылились в серию "интерьерных" работ. Реализм, богатая декоративность и, при этом, всё выполнено легко, местами "по-сырому", но с проработкой мельчайших деталей. Костюмы – фантазия, костюмы – мечта, навеянные великими мастерами модерна, в тоже время очень современны.   Дама  с  мундштуком. Девушка  с  шарфом. [more] Шляпка. Девушка  с  веером. Сумочка. Мой  любимый  букет. Розы. Хозяйка  драгоценностей. Майское  настроение. Испанка. Сайт  художницы

Образы, навеянные великими мастерами модерна. Художник Светлана Овинова

 

Образы, навеянные великими мастерами модерна. Художник Светлана Овинова   Светлана Овинова. Художник. График. Дизайнер. В 2000 г. с красным дипломом закончила Санкт-Петербургскую Академию художеств. С 1996г. принимает участие в выставочной деятельности. Современная живопись, графика для интерьеров. В сферу деятельности так же входят дизайн интерьеров: дизайн кафе, дизайн клубов, дизайн магазинов, дизайн частных квартир. Живёт и работает в Санкт-Петербурге. Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом: Норвегии, Германии, Швеции, США, Канаде, ЮАР, Турции и др.  Пара акварелей, созданные первоначально под определённый интерьер, постепенно вылились в серию "интерьерных" работ. Реализм, богатая декоративность и, при этом, всё выполнено легко, местами "по-сырому", но с проработкой мельчайших деталей. Костюмы – фантазия, костюмы – мечта, навеянные великими мастерами модерна, в тоже время очень современны.   Дама  с  мундштуком. Девушка  с  шарфом. [more] Шляпка. Девушка  с  веером. Сумочка. Мой  любимый  букет. Розы. Хозяйка  драгоценностей. Майское  настроение. Испанка. Сайт  художницы

Женское

●Сегодня у меня музыкальное отношение к жизни - мне всё по барабану! ●В доме бардак. Стою с метлой и думаю… убраться или улететь? ●Не беспокойтесь, с меня корона не упадёт — она на резинке. ●В любой диете есть важная часть, которую нельзя отменить - это сон: вовремя не уснула - обожралась пирожками! ●У меня аллергия на еду — я от неё покрываюсь жиром. ●Не ори на меня при мне! ●Если у тебя выросли крылья за спиной -- не каркай… ●Я чувствую, что будет плохо, но надо же убедится. ● Ну и что, что ветер в голове?! Зато мысли всегда свежие... ● Если я тебе не нравлюсь, значит, ты не имеешь вкуса. ● Я слишком красива, чтобы иметь совесть.

Сборник песен про ЛЮБОВЬ,

Ассорти разных авторов и песен. О самом светлом и нежном чувстве . о ЛЮБВИ... Я буду там, где птицы расправляют крылья, Где солнца луч лишь начинает день... Я буду там, где все сбываются мечты... Я буду там, где будешь ты... [more=СЛУШАЕМ далее...] [flash=500,200,http://music.privet.ru/swf/mp3player.swf?autostart=false&bufferlength=3&a...://music.privet.ru/music-play-album/XSPF/252678302.xml&type=xml&id=252678302&repeat=list&shuffle=false&callback=http://music.privet.ru/callback.php&frontcolor=FF6600&lightcolor=FFFFFF=http://www.macromedia.com/go/getflashplayer][/more] SvetlanaT